X-Git-Url: https://git.tokkee.org/?p=inkscape.git;a=blobdiff_plain;f=share%2Ftutorials%2Ftutorial-elements.fr.svg;h=06083a0a26125b20f183e1679573c7d7272b09f4;hp=16c2304fd9d6111f14acd0c680593c78606abcf7;hb=40e5cf3e8f0ddda79b1650df77d0f847a22822bf;hpb=e53de5bd49b2c47acad8390f29409739ff83da2c diff --git a/share/tutorials/tutorial-elements.fr.svg b/share/tutorials/tutorial-elements.fr.svg index 16c2304fd..06083a0a2 100644 --- a/share/tutorials/tutorial-elements.fr.svg +++ b/share/tutorials/tutorial-elements.fr.svg @@ -1,4 +1,5 @@ + @@ -7,11 +8,13 @@ - - - - - + + + + + + + @@ -25,75 +28,63 @@ - - - - - - - - - - - - - - - - - - + + + + + + - Essayez Ctrl+flèche pour vous déplacer - + Essayez Ctrl+flèche pour vous déplacer + - + ::RUDIMENTS DE DESIGN - + - Ce didacticiel s'attache à montrer les éléments et principes de design habituellement enseignés aux étudiants débutants en art afin de comprendre les différentes notions impliquées dans une création. Cette liste n'est pas exhaustive, aussi n'hésitez pas à enrichir (modifier, ajouter, supprimer, combiner des paragraphes) ce didacticiel pour le rendre plus complet. + Ce didacticiel s'attache à montrer les éléments et principes de design habituellement enseignés aux étudiants débutants en art afin de comprendre les différentes notions impliquées dans une création. Cette liste n'est pas exhaustive, aussi n'hésitez pas à enrichir (modifier, ajouter, supprimer, combiner des paragraphes) ce didacticiel pour le rendre plus complet. - - - - Rudiments de design - Principes - La couleur - La ligne - La forme - L'espace - La texture - Luminosité - La taille - L'équilibre - Le contraste - L'emphase - La proportion - Le motif - Gradation - La composition - Vue d'ensemble - + + + + Rudiments de design + Principes + La couleur + La ligne + La forme + L'espace + La texture + Luminosité + La taille + L'équilibre + Le contraste + L'emphase + La proportion + Le motif + Gradation + La composition + Vue d'ensemble + Rudiments de design - + - Les éléments suivant forment les bases de l'élaboration d'un design. + Les éléments suivant forment les bases de l'élaboration d'un design. - + La ligne - + @@ -111,27 +102,27 @@ - + La forme - + - Une forme est créée par la rencontre ou l'intersection de signes entourant un espace. Une variation de couleur ou une ombre peuvent définir une forme. Les formes peuvent être classées en deux catégories : géometriques (un carré, un triangle, un cercle) et organiques (contour irrégulier). + Une forme est créée par la rencontre ou l'intersection de signes entourant un espace. Une variation de couleur ou une ombre peuvent définir une forme. Les formes peuvent être classées en deux catégories : géometriques (un carré, un triangle, un cercle) et organiques (contour irrégulier). - + - + - + - + La taille - + @@ -140,29 +131,29 @@ GRAND petit - - L'espace + + L'espace - + - L'espace est l'aire vide (ou ouverte) entre, autour, au-dessus, en-dessous, devant ou dans des objets. Les formes peuvent être définies par l'espace qu'elles contiennent et qui les entoure. L'espace est souvent qualifié de tri- ou bi-dimensionnel. L'espace positif est celui rempli par une forme. L'espace négatif est celui qui entoure une forme. + L'espace est l'aire vide (ou ouverte) entre, autour, au-dessus, en-dessous, devant ou dans des objets. Les formes peuvent être définies par l'espace qu'elles contiennent et qui les entoure. L'espace est souvent qualifié de tri- ou bi-dimensionnel. L'espace positif est celui rempli par une forme. L'espace négatif est celui qui entoure une forme. - - - - - + + + + + La couleur - + - La couleur est la perception que l'on a d'une surface d'après la longueur d'onde de la lumière qu'elle reflète. La couleur a trois composantes : une Teinte (un autre mot pour couleur, indiquée par des mots comme rouge ou jaune), une Saturation (éclatante ou terne), une Luminosité (claire ou sombre). + La couleur est la perception que l'on a d'une surface d'après la longueur d'onde de la lumière qu'elle reflète. La couleur a trois composantes : une Teinte (un autre mot pour couleur, indiquée par des mots comme rouge ou jaune), une Saturation (éclatante ou terne), une Luminosité (claire ou sombre). @@ -176,15 +167,15 @@ - + La texture - + - La texture est associée au toucher (texture réelle) d'une surface ou à la façon dont elle rend visuellement (texture visuelle). Une texture peut être décrite par des qualificatifs tels que rude, soyeuse ou rocailleuse. + La texture est associée au toucher (texture réelle) d'une surface ou à la façon dont elle rend visuellement (texture visuelle). Une texture peut être décrite par des qualificatifs tels que rude, soyeuse ou rocailleuse. @@ -201,15 +192,15 @@ - + Luminosité - + - La luminosité représente le niveau de clarté ou d'obscurité d'une chose. La modification de luminosité d'une couleur peut être obtenue en y adjoignant du blanc ou du noir. Le clair-obscur se sert de variations de luminosité pour faire contraster dramatiquement des zones claires et sombres dans une composition. Notez que la luminosité est parfois appelée valeur par les peintres. + La luminosité représente le niveau de clarté ou d'obscurité d'une chose. La modification de luminosité d'une couleur peut être obtenue en y adjoignant du blanc ou du noir. Le clair-obscur se sert de variations de luminosité pour faire contraster dramatiquement des zones claires et sombres dans une composition. Notez que la luminosité est parfois appelée valeur par les peintres. @@ -236,70 +227,70 @@ - + Principes de design - + Les principes combinent les éléments de design pour produire une composition. - - L'équilibre + + L'équilibre - + - L'équilibre est une impression visuelle de parité dans la forme, la valeur, la couleur... L'équilibre peut être symétrique (équilibré) ou asymétrique (déséquilibré). Les objets, luminosités, couleurs, textures, formes, etc., peuvent être mis à contribution pour créer un équilibre dans la composition. + L'équilibre est une impression visuelle de parité dans la forme, la valeur, la couleur... L'équilibre peut être symétrique (équilibré) ou asymétrique (déséquilibré). Les objets, luminosités, couleurs, textures, formes, etc., peuvent être mis à contribution pour créer un équilibre dans la composition. - - - - - - - + + + + + + + Le contraste - + - Le contraste est la juxtaposition d'éléments qui s'opposent. + Le contraste est la juxtaposition d'éléments qui s'opposent. - - L'emphase + + L'emphase - + - L'emphase est utilisée pour accentuer certaines parties d'une œuvre et attirer l'attention. Le centre d'intérêt ou le point focal est l'endroit qui attire l'œil en premier. + L'emphase est utilisée pour accentuer certaines parties d'une œuvre et attirer l'attention. Le centre d'intérêt ou le point focal est l'endroit qui attire l'œil en premier. - - - - - - + + + + + + La proportion - + - La proportion décrit la taille, l'emplacement ou la quantité d'une chose comparativement à une autre. + La proportion décrit la taille, l'emplacement ou la quantité d'une chose comparativement à une autre. @@ -351,11 +342,11 @@ - - - - - + + + + + @@ -388,11 +379,11 @@ - + - Fourmi & 4x4 au hazard - Image SVG crée par Andrew FitzsimonAutorisation de la bibiothèque·Open·Clip·Arthttp://www.openclipart.org/ - + Fourmi & 4x4 au hazard + Image SVG crée par Andrew FitzsimonAutorisation de la bibiothèque·Open·Clip·Arthttp://www.openclipart.org/ + @@ -412,40 +403,40 @@ - - - + + + Le motif - + - Un motif est créé par la répétition d'un élément (ligne, forme ou couleur) encore et encore. + Un motif est créé par la répétition d'un élément (ligne, forme ou couleur) encore et encore. - - - - - + + + + + - + Gradation - + - Une gradation de taille et de direction produit une perspective linéaire. Une gradation de couleur, chaud vers froid et tonique ou de sombre à clair, produit une perspective aérienne. La gradation peut ajouter de l'intérêt et du mouvement à une forme. Une gradation de l'obscur vers le clair peut guider le regard le long d'une forme. + Une gradation de taille et de direction produit une perspective linéaire. Une gradation de couleur, chaud vers froid et tonique ou de sombre à clair, produit une perspective aérienne. La gradation peut ajouter de l'intérêt et du mouvement à une forme. Une gradation de l'obscur vers le clair peut guider le regard le long d'une forme. @@ -463,11 +454,11 @@ - + La composition - + @@ -553,41 +544,41 @@ - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + - - + + Bibliographie - + @@ -595,78 +586,84 @@ - + - http://sanford-artedventures.com/study/study.html + http://sanford-artedventures.com/study/study.html - + - http://www.makart.com/resources/artclass/EPlist.html + http://www.makart.com/resources/artclass/EPlist.html - + - http://www.princetonol.com/groups/iad/Files/elements2.htm + http://www.princetonol.com/groups/iad/Files/elements2.htm - + - http://oswego.org/staff/bpeterso/web/elements_and_principles.htm + http://oswego.org/staff/bpeterso/web/elements_and_principles.htm - + - http://www.johnlovett.com/test.htm + http://www.johnlovett.com/test.htm - + - http://digital-web.com/articles/elements_of_design/ + http://digital-web.com/articles/elements_of_design/ - + - http://digital-web.com/articles/principles_of_design/ + http://digital-web.com/articles/principles_of_design/ - + - Remerciements spéciaux à Linda Kim (http://www.redlucite.org) qui m'a (http://www.rejon.org/) bien aidé sur ce didacticiel. Merci également à l'Open Clip Art Library (http://www.openclipart.org/) et aux gens qui ont soumis des dessins pour ce projet. + Remerciements spéciaux à Linda Kim (http://www.redlucite.org) qui m'a (http://www.rejon.org/) bien aidé sur ce didacticiel. Merci également à l'Open Clip Art Library (http://www.openclipart.org/) et aux gens qui ont soumis des dessins pour ce projet. - + + + + + + + @@ -678,30 +675,18 @@ - + - - - - - - - - - - - - - - - - - - + + + + + + - - Essayez Ctrl+flèche pour vous déplacer - + + Essayez Ctrl+flèche pour vous déplacer +